ການຂຽນແບບຈິນຕະນາການແມ່ນຫຍັງ?

ການຂຽນແບບຈິນຕະນາການ, ມັກຈະເອີ້ນວ່າການຂຽນສ້າງສັນ, ຂ້າມຂອບເຂດຂອງການສື່ສານທຳມະດາ. ມັນເປັນຮູບແບບການສະແດງອອກທາງດ້ານສິລະປະທີ່ອີງໃສ່ຄວາມສາມາດຂອງນັກຂຽນໃນການປະດິດສ້າງ, ຈິນຕະນາການຂອງນັກຂຽນແລະຜູ້ອ່ານ, ແລະຄົ້ນຫາປະສົບການຂອງມະນຸດດ້ວຍວິທີໃຫມ່ແລະ evocative. ໃນຫຼັກການ, ການຂຽນແບບຈິນຕະນາການເຮັດໃຫ້ຈິດໃຈສາມາດເດີນໄປຢ່າງເສລີ, ເຮັດໃຫ້ບຸກຄົນສາມາດສ້າງໂລກ, ລັກສະນະ, ສະຖານະການ, ແລະອາລົມທີ່ຂະຫຍາຍເກີນຂອບເຂດຂອງຄວາມເປັນຈິງ. ຈຸດ​ປະ​ສົງ​ຕົ້ນ​ຕໍ​ຂອງ​ການ​ຂຽນ​ຈິນ​ຕະ​ນາ​ການ​ແມ່ນ​ເພື່ອ​ຮຽກ​ຮ້ອງ​ອາ​ລົມ​, provoke ຄວາມ​ຄິດ​, ແລະ​ສະ​ເຫນີ​ໃຫ້​ຄວາມ​ເຂົ້າ​ໃຈ​ທີ່​ເປັນ​ເອ​ກະ​ລັກ​ກ່ຽວ​ກັບ​ຊີ​ວິດ​ແລະ​ທໍາ​ມະ​ຊາດ​ຂອງ​ມະ​ນຸດ​. ການ​ຂຽນ​ປະ​ເພດ​ນີ້​ອາດ​ຈະ​ສະ​ແດງ​ໃຫ້​ເຫັນ​ເປັນ​ບົດ​ກະ​ວີ, fiction, nonfiction ທີ່​ສ້າງ​ສັນ, ຫຼື​ແມ່ນ​ແຕ່​ຮູບ​ແບບ​ການ​ທົດ​ລອງ​ຂອງ prose.

ການກຳນົດການຂຽນແບບຈິນຕະນາການ

ການ​ຂຽນ​ແບບ​ຈິນຕະນາການ​ແມ່ນ​ການ​ຂຽນ​ແບບ​ໜຶ່ງ​ທີ່​ໃຫ້​ຄວາມ​ສຳຄັນ​ແກ່​ການ​ສະແດງ​ຄວາມ​ຄິດ​ສ້າງ​ສັນ, ຄວາມ​ຄິດ, ແລະ​ອາລົມ​ເໜືອ​ຄວາມ​ເປັນ​ຈິງ. ໃນຂະນະທີ່ມັນສາມາດເປັນຂໍ້ມູນໄດ້, ເປົ້າຫມາຍຕົ້ນຕໍຂອງມັນບໍ່ແມ່ນການຖ່າຍທອດຂໍ້ມູນຄວາມຈິງແຕ່ເພື່ອກະຕຸ້ນການຕອບສະຫນອງທາງດ້ານຈິດໃຈຫຼືປັນຍາຈາກຜູ້ອ່ານ. ມັນ​ເປັນ​ການ​ສະ​ແດງ​ໃຫ້​ເຫັນ​ໂດຍ​ການ​ນໍາ​ໃຊ້​ພາ​ສາ​ທີ່​ເປັນ​ຕົວ​ເລກ​, ສັນ​ຍາ​ລັກ​, ຮູບ​ພາບ​ທີ່​ສົດ​ໃສ​, ແລະ​ເຕັກ​ນິກ​ການ​ບັນ​ຍາຍ​ທີ່​ນໍາ​ເອົາ​ຄວາມ​ເລິກ​ແລະ​ຕົ້ນ​ສະ​ບັບ​ຂອງ​ຂໍ້​ຄວາມ​.

ກົງກັນຂ້າມ​ກັບ​ການ​ຂຽນ​ທາງ​ດ້ານ​ວິຊາ​ການ ຫຼື​ທາງ​ວິຊາ​ການ, ການ​ຂຽນ​ຈິນຕະນາການ​ບໍ່​ໄດ້​ຍຶດໝັ້ນ​ກັບ​ໂຄງສ້າງ ຫຼື​ຮູບ​ແບບ​ທີ່​ເຄັ່ງ​ຄັດ. ມັນຊຸກຍູ້ໃຫ້ມີການທົດລອງແລະການຂຸດຄົ້ນຂອງຫົວຂໍ້, ຮູບແບບ, ແລະຮູບແບບ. ນັກຂຽນມັກຈະຫຼີ້ນກັບພາສາ, ນໍາໃຊ້ເຕັກນິກເຊັ່ນ: ການປຽບທຽບ, ການປຽບທຽບ, ບຸກຄະລິກກະພາບ, ແລະການປຽບທຽບເພື່ອເສີມສ້າງວຽກງານຂອງພວກເຂົາ. ການ​ຂຽນ​ຈິນຕະນາການ​ຈຶ່ງ​ເຮັດ​ໃຫ້​ເສັ້ນ​ທາງ​ລະຫວ່າງ​ຄວາມ​ຈິງ​ແລະ​ນິຍາຍ​ມົວ​ໄປ, ​ເຮັດ​ໃຫ້​ຜູ້​ອ່ານ​ສາມາດ​ຄົ້ນ​ຫາ​ຄວາມ​ຄິດ ​ແລະ ປະສົບ​ການ​ທີ່​ເໜືອ​ກວ່າ​ເລື່ອງ​ທຳ​ມະ​ດາ.

ຄວາມສຳຄັນຂອງຈິນຕະນາການໃນການຂຽນ

ຈິນຕະນາການເປັນພື້ນຖານຂອງຄວາມພະຍາຍາມສ້າງສັນທັງໝົດ, ແລະການຂຽນກໍບໍ່ມີຂໍ້ຍົກເວັ້ນ. ການຂຽນຈິນຕະນາການເຮັດໃຫ້ນັກຂຽນສາມາດຍູ້ຂອບເຂດຂອງໂລກທີ່ຮູ້ຈັກ, ເຮັດໃຫ້ມີຄວາມຄິດ, ການຕັ້ງຄ່າແລະລັກສະນະໃຫມ່. ຄວາມສຳຄັນຂອງຈິນຕະນາການໃນການຂຽນສາມາດຕິດຕາມໄດ້ກັບຮູບແບບການເລົ່າເລື່ອງທຳອິດ, ບ່ອນທີ່ນິທານ, ນິທານ, ແລະນິທານນິທານພື້ນເມືອງເປັນພາຫະນະສຳລັບສັງຄົມເພື່ອອະທິບາຍສິ່ງທີ່ບໍ່ຮູ້ ແລະສຳຫຼວດຄວາມຢ້ານ, ຄວາມປາຖະໜາ ແລະຄວາມຫວັງອັນເລິກເຊິ່ງຂອງເຂົາເຈົ້າ.

ການຂຽນຈິນຕະນາການຊຸກຍູ້ໃຫ້ຜູ້ອ່ານມີສ່ວນຮ່ວມໃນຈິນຕະນາການຂອງຕົນເອງ. ເມື່ອນັກຂຽນພັນລະນາເຖິງໂລກທີ່ມະຫັດສະຈັນ ຫຼືສະຖານະການທີ່ສັບສົນທາງດ້ານອາລົມ, ຜູ້ອ່ານໄດ້ຖືກເຊີນໃຫ້ເຂົ້າສູ່ໂລກນັ້ນ ແລະ ເຂົ້າໃຈປະສົບການຂອງຕົວລະຄອນ. ການມີສ່ວນຮ່ວມກັບການຂຽນແບບຈິນຕະນາການນີ້ສາມາດນໍາໄປສູ່ຄວາມເຂົ້າໃຈເລິກເຊິ່ງກ່ຽວກັບສະພາບຂອງມະນຸດ ແລະໃຫ້ທັດສະນະໃໝ່ໆກ່ຽວກັບບັນຫາໃນຄວາມເປັນຈິງ.

ພະລັງ​ຂອງ​ການ​ຂຽນ​ຈິນຕະນາການ​ຢູ່​ໃນ​ຄວາມ​ສາມາດ​ຂອງ​ມັນ​ໃນ​ການ​ຂະຫຍາຍ​ຈິດ​ໃຈ, ​ໃນ​ການ​ສົ່ງ​ຜູ້​ອ່ານ​ໄປ​ຫາ​ບ່ອນ​ທີ່​ເຂົາ​ເຈົ້າ​ບໍ່​ເຄີຍ​ໄປ, ​ແລະ ​ໃຫ້​ເຂົາ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ປະສົບ​ກັບ​ອາລົມ ​ແລະ ສະພາບ​ການ​ທີ່​ນອກ​ຈາກ​ຄວາມ​ເປັນ​ຈິງ​ສ່ວນ​ຕົວ. ການຫຼົບຫຼີກນີ້ສາມາດເປັນທັງຄວາມມ່ວນ ແລະ ຄວາມສະຫວ່າງ, ຍ້ອນວ່າມັນເຮັດໃຫ້ຜູ້ອ່ານສາມາດຍ່າງອອກໄປນອກຊີວິດຂອງຕົນເອງໄດ້ຊົ່ວຄາວ ແລະເບິ່ງໂລກຜ່ານສາຍຕາຂອງຄົນອື່ນ.

ຮູບແບບການຂຽນແບບຈິນຕະນາການ

ການ​ຂຽນ​ແບບ​ຈິນຕະນາການ​ກວມ​ເອົາ​ຮູບ​ແບບ​ວັນນະຄະດີ​ອັນ​ກວ້າງ​ຂວາງ, ​ແຕ່​ລະ​ຂໍ້​ສະ​ເໜີ​ຄວາມ​ເປັນ​ໄປ​ໄດ້​ທີ່​ເປັນ​ເອກະລັກ​ສະ​ເພາະ​ໃນ​ການ​ສ້າງສັນ ​ແລະ ການ​ສະ​ແດງ​ອອກ. ຮູບແບບເຫຼົ່ານີ້ລວມມີນິຍາຍ, ບົດກະວີ, ລະຄອນ, ແລະສິ່ງປະດິດສ້າງ, ແລະອື່ນໆ.

ນິຍາຍເປັນຮູບແບບໜຶ່ງທີ່ຮູ້ຈັກກັນດີທີ່ສຸດຂອງການຂຽນຈິນຕະນາການ. ມັນກ່ຽວຂ້ອງກັບການສ້າງເລື່ອງທີ່, ໃນຂະນະທີ່ພວກເຂົາອາດຈະໄດ້ຮັບການດົນໃຈຈາກຄວາມເປັນຈິງ, ແມ່ນຜະລິດຕະພັນຂອງຈິນຕະນາການຂອງນັກຂຽນ. ນິຍາຍສາມາດມີຕັ້ງແຕ່ເລື່ອງສັ້ນຈົນເຖິງນະວະນິຍາຍທີ່ມີຄວາມຍາວເຕັມ ແລະກວມເອົາຫຼາຍປະເພດ, ລວມທັງນິຍາຍວິທະຍາສາດ, ຈິນຕະນາການ, ຄວາມລຶກລັບ, ໂຣແມນຕິກ ແລະນິຍາຍວັນນະຄະດີ.

ນັກຂຽນນິຍາຍສ້າງໂລກທັງໝົດ, ຕົວລະຄອນ, ແລະການເລົ່າເລື່ອງທີ່ອາດຈະສະທ້ອນເຖິງໂລກແຫ່ງຄວາມເປັນຈິງ. ລັກສະນະເດັ່ນຂອງນິຍາຍແມ່ນຄວາມສາມາດຂອງຕົນໃນການສຳຫຼວດຄວາມຊັບຊ້ອນຂອງທຳມະຊາດ ແລະ ຄວາມສຳພັນຂອງມະນຸດໃນແບບທີ່ຂ້າມຂໍ້ຈຳກັດຂອງຄວາມເປັນຈິງ. ນັກຂຽນເຊັ່ນ J.R.R. Tolkien, George Orwell, ແລະ Jane Austen ໄດ້ສ້າງຜົນງານທີ່ສົມມຸດຂຶ້ນຕະຫຼອດການທີ່ສືບຕໍ່ດຶງດູດຈິນຕະນາການຂອງຜູ້ອ່ານ.

ບົດ​ກະວີ​ເປັນ​ຮູບ​ແບບ​ໜຶ່ງ​ທີ່​ພົ້ນ​ເດັ່ນ​ຂອງ​ການ​ຂຽນ​ຈິນຕະນາການ. ມັນມັກຈະໃຫ້ຄວາມສຳຄັນກັບການໃຊ້ພາສາທີ່ເປັນຮູບປະທຳ, ຈັງຫວະ, ແລະສຽງເພື່ອກະຕຸ້ນອາລົມ ແລະສ້າງພາບທີ່ສົດໃສ. ບົດກະວີອະນຸຍາດໃຫ້ມີການທົດລອງໃນລະດັບສູງກ່ຽວກັບພາສາ ແລະໂຄງສ້າງ, ເຮັດໃຫ້ມັນເປັນຮູບແບບໜຶ່ງຂອງການຂຽນທີ່ສ້າງສັນ ແລະມີຄວາມຍືດຫຍຸ່ນທີ່ສຸດ.

ນັກກະວີເຊັ່ນ Emily Dickinson, Pablo Neruda, ແລະ William Wordsworth ໄດ້ໃຊ້ການຂຽນແບບຈິນຕະນາການເພື່ອຄົ້ນຫາຫົວຂໍ້ຕ່າງໆຕັ້ງແຕ່ຄວາມຮັກແລະຄວາມຕາຍໄປສູ່ທໍາມະຊາດແລະຈິດໃຈຂອງມະນຸດ. ຄວາມຫຍໍ້ແລະຄວາມຊັດເຈນຂອງບົດກະວີຕ້ອງການໃຫ້ທຸກຄໍາມີຄວາມໝາຍ, ການສ້າງຮູບແບບທີ່ເຂັ້ມຂຸ້ນ ແລະ ມີພະລັງທາງດ້ານອາລົມຂອງການສະແດງອອກໃນຈິນຕະນາການ.

ລະຄອນ, ເປັນຮູບແບບຂອງການຂຽນແບບຈິນຕະນາການ, ກ່ຽວຂ້ອງກັບການສ້າງບົດລະຄອນ ຫຼືບົດລະຄອນທີ່ມີຈຸດປະສົງໃນການສະແດງ. ມັນປະສົມປະສານອົງປະກອບts ຂອງ fiction ທີ່ມີການສົນທະນາແລະທິດທາງເວທີ, ອະນຸຍາດໃຫ້ນັກຂຽນສາມາດສ້າງຕົວລະຄອນທີ່ມີການເຄື່ອນໄຫວແລະສະຖານະການທີ່ຈະມີຊີວິດໂດຍຜ່ານການປະຕິບັດ.

ການ​ຂຽນ​ແບບ​ລະຄອນ​ມັກ​ເຈາະ​ຈົງ​ໃສ່​ຄວາມ​ສັບ​ສົນ​ຂອງ​ການ​ພົວພັນ​ຂອງ​ມະນຸດ, ການ​ຄົ້ນ​ຫາ​ຫົວ​ຂໍ້​ຂອງ​ຄວາມ​ຂັດ​ແຍ່ງ, ຄວາມ​ຮັກ, ການ​ທໍລະຍົດ, ​​​ແລະ​ເອກະລັກ. ນັກຂຽນບົດລະຄອນເຊັ່ນ William Shakespeare, Tennessee Williams ແລະ Anton Chekhov ໄດ້ຊໍານິຊໍານານໃນສິລະປະການລະຄອນ, ນໍາໃຊ້ການຂຽນແບບຈິນຕະນາການເພື່ອສືບສວນຄວາມເລິກຂອງຄວາມຮູ້ສຶກ ແລະພຶດຕິກໍາຂອງມະນຸດ.

ໃນ​ຂະ​ນະ​ທີ່​ນິ​ທານ​ນິ​ຍາຍ​ກ່ຽວ​ກັບ​ບັນ​ຊີ​ຂໍ້​ເທັດ​ຈິງ, ນິ​ຍາຍ​ທີ່​ສ້າງ​ສັນ​ຈະ​ມົວ​ເສັ້ນ​ລະ​ຫວ່າງ​ຂໍ້​ເທັດ​ຈິງ​ແລະ​ນິ​ຍາຍ, ໃຫ້​ມີ​ການ​ນຳ​ໃຊ້​ເຕັກ​ນິກ​ການ​ຂຽນ​ແບບ​ຈິນ​ຕະ​ນາ​ການ ເພື່ອ​ບັນ​ຍາຍ​ປະ​ສົບ​ການ​ໃນ​ຊີ​ວິດ​ຈິງ​ດ້ວຍ​ວິ​ທີ​ທີ່​ດຶງ​ດູດ​ໃຈ ແລະ​ມີ​ອາ​ລົມ. ນັກຂຽນສິ່ງປະດິດສ້າງມັກຈະໃຊ້ໂຄງສ້າງການເລົ່າເລື່ອງ, ພາສາອະທິບາຍ ແລະການພັດທະນາຕົວລະຄອນເພື່ອນຳເອົາເຫດການຕົວຈິງມາສູ່ຊີວິດ.

ບົດບັນທຶກຄວາມຊົງຈຳ, ບົດຂຽນສ່ວນຕົວ ແລະ ວາລະສານວັນນະຄະດີແມ່ນຕົວຢ່າງທັງໝົດຂອງເລື່ອງບໍ່ສ້າງສັນທີ່ສ້າງສັນ. ນັກຂຽນເຊັ່ນ Joan Didion, Truman Capote, ແລະ Anne Lamott ໄດ້ໃຊ້ການຂຽນແບບຈິນຕະນາການເພື່ອສ້າງສັນຜົນງານສ່ວນຕົວ ແລະ ຄວາມເຂົ້າໃຈທີ່ເລິກເຊິ່ງປະສົມປະສານກັບຄວາມເປັນຈິງ ແລະ fiction ເພື່ອຄົ້ນຫາຄວາມຈິງທົ່ວໄປ.

ບາງ​ຮູບ​ແບບ​ຂອງ​ການ​ຂຽນ​ຈິນຕະນາການ​ຕ້ານ​ການ​ຈັດ​ປະ​ເພດ​ງ່າຍ. ການຂຽນແບບທົດລອງທ້າທາຍການປະຊຸມວັນນະຄະດີແບບດັ້ງເດີມ, ມັກຈະລວມເອົາອົງປະກອບຂອງປະເພດຕ່າງໆ, ມັນຕິມີເດຍ, ຫຼືແມ່ນແຕ່ສິລະປະພາບ. ວຽກງານເຫຼົ່ານີ້ຊຸກຍູ້ຂອບເຂດຂອງສິ່ງທີ່ການຂຽນສາມາດເປັນ, ເຊື້ອເຊີນຜູ້ອ່ານໃຫ້ພິຈາລະນາຄືນຄວາມຄາດຫວັງຂອງເຂົາເຈົ້າກ່ຽວກັບການບັນຍາຍແລະຮູບແບບ.

ນັກຂຽນເຊັ່ນ James Joyce, Gertrude Stein, ແລະ Jorge Luis Borges ລ້ວນແຕ່ໄດ້ທົດລອງຮູບແບບ ແລະໂຄງສ້າງ, ນຳໃຊ້ການຂຽນຈິນຕະນາການເພື່ອສ້າງຜົນງານທີ່ທ້າທາຍທາງປັນຍາ ແລະປະດິດສ້າງ.

ເຕັກນິກທີ່ໃຊ້ໃນການຂຽນແບບຈິນຕະນາການ

ການ​ຂຽນ​ແບບ​ຈິນຕະນາການ​ໃຊ້​ອຸປະກອນ​ທາງ​ວັນນະຄະດີ​ອັນ​ກວ້າງ​ຂວາງ​ແລະ​ເຕັກນິກ​ຕ່າງໆ​ເພື່ອ​ສ້າງ​ຜົນງານ​ທີ່​ມີ​ຄວາມ​ດຶງ​ດູດ​ໃຈ ແລະ​ມີ​ອາລົມ​ຈິດ. ບາງເຕັກນິກທີ່ໃຊ້ທົ່ວໄປທີ່ສຸດລວມມີ:

ຮູບພາບແມ່ນການໃຊ້ພາສາທີ່ມີຊີວິດຊີວາ ແລະອະທິບາຍເພື່ອສ້າງຮູບພາບໃນໃຈຂອງຜູ້ອ່ານ. ມັນດຶງດູດຄວາມຮູ້ສຶກ, ໃຫ້ຜູ້ອ່ານສາມາດເບິ່ງເຫັນພາບ, ໄດ້ຍິນສຽງ, ແລະເຖິງແມ່ນຮູ້ສຶກວ່າໂຄງສ້າງ. ຕົວຢ່າງ, ໃນ Ode to a Nightingale, ຂອງ John Keats, ການໃຊ້ລາຍລະອຽດທາງດ້ານຄວາມຮູ້ສຶກຂອງນັກກະວີສ້າງປະສົບການທີ່ອຸດົມສົມບູນ, ເລິກເຊິ່ງສໍາລັບຜູ້ອ່ານ.

ອັນນີ້ລວມເຖິງການປຽບທຽບ, ຄວາມຄ້າຍຄືກັນ, ແລະລັກສະນະບຸກຄົນ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ນັກຂຽນສາມາດສະແດງຄວາມຄິດໃນແບບທີ່ເກີນກວ່າຄວາມໝາຍຂອງຄໍາສັບຕ່າງໆ. ຕົວຢ່າງ, ການປຽບທຽບ, ສາມາດປຽບທຽບສອງສິ່ງທີ່ບໍ່ຄືກັບເພື່ອສ້າງຄວາມຫມາຍທີ່ເລິກເຊິ່ງກວ່າ, ເຊັ່ນດຽວກັບສາຍທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງ Shakespeare, ເວທີຂອງໂລກທັງຫມົດ.

ສັນຍາລັກກ່ຽວຂ້ອງກັບການໃຊ້ວັດຖຸ, ລັກສະນະ, ຫຼືເຫດການເພື່ອສະແດງແນວຄວາມຄິດ ຫຼືຫົວຂໍ້ທີ່ໃຫຍ່ກວ່າ. ເຕັກນິກນີ້ຊ່ວຍໃຫ້ນັກຂຽນສາມາດຈັດວາງວຽກງານຂອງເຂົາເຈົ້າດ້ວຍຄວາມຫມາຍທີ່ເລິກເຊິ່ງກວ່າ. ຕົວຢ່າງ, ໃນ The Great Gatsby, ຂອງ F. Scott Fitzgerald, ໄຟສີຂຽວຢູ່ທ້າຍຂອງທ່າເຮືອ Daisy ເປັນສັນຍາລັກຂອງຄວາມຝັນທີ່ບໍ່ສາມາດບັນລຸໄດ້ຂອງ Gatsby.

ໃນການຂຽນແບບຈິນຕະນາການ, ການສ້າງຕົວລະຄອນທີ່ຊັບຊ້ອນ, ເຊື່ອຖືໄດ້ແມ່ນມີຄວາມຈຳເປັນສຳລັບການແຕ້ມຜູ້ອ່ານເຂົ້າໃນການເລົ່າເລື່ອງ. ຄຸນລັກສະນະກ່ຽວຂ້ອງກັບການພັດທະນາບຸກຄະລິກກະພາບຂອງຕົວລະຄອນ, ແຮງຈູງໃຈ ແລະ ຄວາມສຳພັນລະຫວ່າງເລື່ອງໃດນຶ່ງ.

ທັດສະນະ​ທີ່​ເລົ່າ​ເລື່ອງ​ໜຶ່ງ​ໄດ້​ຮັບ​ຜົນ​ກະທົບ​ຢ່າງ​ໃຫຍ່​ຫຼວງ​ຕໍ່​ການ​ຕີ​ຄວາມ​ໝາຍ​ຂອງ​ຜູ້​ອ່ານ. ບຸກຄົນທໍາອິດ, ບຸກຄົນທີສາມຈໍາກັດ, ແລະທັດສະນະຂອງ omniscient ສະເຫນີລະດັບຄວາມເຂົ້າໃຈທີ່ແຕກຕ່າງກັນກ່ຽວກັບຄວາມຄິດແລະອາລົມຂອງຕົວລະຄອນ, ມີອິດທິພົນຕໍ່ຄວາມເຂົ້າໃຈຂອງຜູ້ອ່ານກ່ຽວກັບເລື່ອງ.

ຫົວຂໍ້ແມ່ນຂໍ້ຄວາມພື້ນຖານ ຫຼືແນວຄວາມຄິດທີ່ນັກຂຽນຄົ້ນຫາໃນວຽກງານຂອງເຂົາເຈົ້າ. ໃນການຂຽນແບບຈິນຕະນາການ, ຫົວຂໍ້ສາມາດຈະແຈ້ງ ຫຼື ລະອຽດອ່ອນ, ແລະ ພວກມັນມັກຈະເກີດຂຶ້ນຜ່ານປະຕິສໍາພັນລະຫວ່າງຕົວລະຄອນ, ການພັດທະນາແບບແຜນ ແລະ ອົງປະກອບສັນຍາລັກ.

ໂທນໝາຍເຖິງທັດສະນະຄະຕິຂອງນັກຂຽນຕໍ່ເລື່ອງ, ໃນຂະນະທີ່ອາລົມໝາຍເຖິງບັນຍາກາດອາລົມຂອງຊິ້ນສ່ວນ. ນັກຂຽນຈະໝູນໃຊ້ນ້ຳສຽງ ແລະອາລົມຜ່ານຕົວຊີ້ບອກ, ຈັງຫວະ, ແລະໂຄງສ້າງຂອງປະໂຫຍກເພື່ອກະຕຸ້ນການຕອບສະໜອງທາງອາລົມສະເພາະຈາກຜູ້ອ່ານ.

ບົດບາດຂອງການຂຽນແບບຈິນຕະນາການໃນສັງຄົມ

ການ​ຂຽນ​ຈິນຕະນາການ​ມີ​ບົດບາດ​ສຳຄັນ​ຕໍ່​ວັດທະນະທຳ ​ແລະ ສັງຄົມ. ມັນ​ເປັນ​ສື່​ກາງ​ໂດຍ​ຜ່ານ​ການ​ທີ່​ບຸກ​ຄົນ​ສາ​ມາດ​ຄົ້ນ​ຫາ​, ທ້າ​ທາຍ​, ແລະ​ສະ​ທ້ອນ​ໃຫ້​ເຫັນ​ກ່ຽວ​ກັບ​ການ​ສັງ​ຄົມ​, ທາງ​ດ້ານ​ການ​ເມືອງ​, ແລະ​ສ່ວນ​ບຸກ​ຄົນ​. ບໍ່ວ່າຈະຜ່ານເລື່ອງນິຍາຍທີ່ສົມມຸດຕິຖານຂອງ George Orwell ຂອງ 1984 ຫຼືການປະທ້ວງ poetic ຂອງ Maya Angelou, ການຂຽນຈິນຕະນາການມີອໍານາດທີ່ຈະສ້າງແຮງບັນດານໃຈໃຫ້ການປ່ຽນແປງ, ສົ່ງເສີມຄວາມເຫັນອົກເຫັນໃຈ, ແລະໃຫ້ຄໍາຄິດຄໍາເຫັນກ່ຽວກັບສະພາບຂອງມະນຸດ.

ໃນຫົວໃຈຂອງມັນ, ການຂຽນຈິນຕະນາການເຊື່ອມຕໍ່ຄົນໃນທົ່ວເວລາ, ສະຖານທີ່, ແລະວັດທະນະທໍາ. ມັນອະນຸຍາດໃຫ້ຜູ້ອ່ານແລະນັກຂຽນຄືກັນເພື່ອຄົ້ນຫາທັດສະນະໃຫມ່, ຖາມຄໍາຖາມທີ່ຍາກ, ແລະປະສົບການອາລົມແລະເຫດການນອກເຫນືອຊີວິດຂອງຕົນເອງ. ໃນການເຮັດດັ່ງນັ້ນ, ການຂຽນຈິນຕະນາການຍັງສືບຕໍ່ເປັນສ່ວນຫນຶ່ງທີ່ສໍາຄັນຂອງມະນຸດ eປະສົບການ, ຊີວິດທີ່ອຸດົມສົມບູນ ແລະຂະຫຍາຍຂອບເຂດ.

ຂະບວນການສ້າງສັນທີ່ຢູ່ເບື້ອງຫຼັງການຂຽນແບບຈິນຕະນາການ

ການ​ກະທຳ​ຂອງ​ການ​ສ້າງ​ການ​ຂຽນ​ຈິນຕະນາການ​ແມ່ນ​ມີ​ການ​ເຊື່ອມ​ໂຍງ​ຢ່າງ​ເລິກ​ເຊິ່ງກັບ​ຂະ​ບວນການ​ສ້າງສັນ. ນັກຂຽນແຕ່ລະຄົນມີວິທີການທີ່ເປັນເອກະລັກສໍາລັບການພັດທະນາແນວຄວາມຄິດຂອງເຂົາເຈົ້າ, ການສ້າງຄໍາບັນຍາຍຂອງເຂົາເຈົ້າ, ແລະນໍາເອົາຈິນຕະນາການຂອງເຂົາເຈົ້າໄປສູ່ຫນ້າ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ເຖິງວ່າຈະມີວິທີການສ່ວນບຸກຄົນເຫຼົ່ານີ້, ມີບາງຂັ້ນຕອນທົ່ວໄປແລະຍຸດທະສາດທີ່ນັກຂຽນຫຼາຍຄົນມີປະສົບການໃນເວລາທີ່ມີສ່ວນຮ່ວມໃນການຂຽນຈິນຕະນາການ.

ຂັ້ນ​ຕອນ​ທຳ​ອິດ​ໃນ​ຂະ​ບວນ​ການ​ຂຽນ​ທີ່​ມີ​ຫົວ​ຄິດ​ປະ​ດິດ​ສ້າງ​ແມ່ນ​ຈຸດ​ປະ​ກາຍ​ຂອງ​ການ​ດົນ​ໃຈ. ນັກຂຽນສາມາດຊອກຫາແຮງບັນດານໃຈໃນຫຼາຍໆບ່ອນ—ປະສົບການສ່ວນຕົວ, ໂລກທໍາມະຊາດ, ປຶ້ມ, ຮູບເງົາ, ຫຼືແມ້ກະທັ້ງການສົນທະນາແບບງ່າຍໆ. ບາງຄັ້ງ, ແຮງບັນດານໃຈເກີດຂຶ້ນແບບບໍ່ຄາດຄິດ, ແຕ່ເລື້ອຍໆ, ນັກຂຽນກໍ່ປູກຝັງຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງເຂົາເຈົ້າໂດຍການເອົາຕົວເຂົ້າໄປໃນສະພາບແວດລ້ອມ ແລະກິດຈະກໍາທີ່ກະຕຸ້ນໃຫ້ເກີດຈິນຕະນາການ.

ເມື່ອໄດ້ຮັບການດົນໃຈແລ້ວ, ຂັ້ນຕອນຕໍ່ໄປກ່ຽວຂ້ອງກັບການສ້າງແນວຄວາມຄິດ, ໄລຍະທີ່ອະນຸຍາດໃຫ້ນັກຂຽນສາມາດຄົ້ນຫາຄວາມເປັນໄປໄດ້ຂອງຫົວຂໍ້ທີ່ເຂົາເຈົ້າເລືອກ. ໃນ​ລະ​ຫວ່າງ​ຂັ້ນ​ຕອນ​ນີ້, ນັກ​ຂຽນ​ທົດ​ລອງ​ທີ່​ມີ​ແນວ​ຄວາມ​ຄິດ​ທີ່​ແຕກ​ຕ່າງ​ກັນ​, ລັກ​ສະ​ນະ​, ການ​ຕັ້ງ​ຄ່າ​, ແລະ​ໂຄງ​ສ້າງ​ຂອງ​ດິນ​ຕອນ​. ເທັກນິກການລະດົມສະໝອງ ເຊັ່ນ: ການຂຽນແບບເສລີ, ການສ້າງແຜນທີ່ໃຈ, ຫຼືບົດສົນທະນາຊ່ວຍສ້າງແນວຄວາມຄິດທີ່ອາດຈະບໍ່ຈະແຈ້ງໃນທັນທີ.

ຫຼັງ​ຈາກ​ການ​ລະດົມ​ຄວາມ​ຄິດ​ເຫັນ, ນັກ​ຂຽນ​ຫຼາຍ​ຄົນ​ໄດ້​ກ້າວ​ເຂົ້າ​ສູ່​ໄລ​ຍະ​ການ​ວາງ​ແຜນ. ໃນຂະນະທີ່ນັກຂຽນບາງຄົນມັກຂຽນໂດຍບໍ່ມີແຜນການທີ່ເຄັ່ງຄັດ (ວິທີການທີ່ຮູ້ກັນທົ່ວໄປວ່າ ກາງເກງ), ຄົນອື່ນເຫັນວ່າມັນເປັນປະໂຫຍດທີ່ຈະອະທິບາຍເລື່ອງຂອງເຂົາເຈົ້າລ່ວງຫນ້າ. ການວາງແຜນສາມາດກ່ຽວຂ້ອງກັບການສ້າງໂປຣໄຟລ໌ລັກສະນະລະອຽດ, ການຝຶກຊ້ອມການສ້າງໂລກ, ແລະການຈັດວາງຈຸດສຳຄັນເຂົ້າໃນໂຄງສ້າງທີ່ສອດຄ່ອງກັນ.

ໄລຍະການຮ່າງແມ່ນບ່ອນທີ່ການຂຽນບົດເລື່ອງ, ບົດກະວີ, ຫຼືບົດລະຄອນຕົວຈິງເກີດຂຶ້ນ. ນີ້ສາມາດເປັນລັກສະນະທີ່ໃຊ້ເວລາຫຼາຍທີ່ສຸດຂອງຂະບວນການຂຽນ, ຍ້ອນວ່າມັນກ່ຽວຂ້ອງກັບການປ່ຽນຄວາມຄິດເຂົ້າໄປໃນປະໂຫຍກ, ວັກ, ແລະບົດທີ່ສອດຄ່ອງກັນ. ໃນ​ລະ​ຫວ່າງ​ການ​ຮ່າງ​, ນັກ​ຂຽນ​ຈໍາ​ນວນ​ຫຼາຍ​ສຸມ​ໃສ່​ການ​ເອົາ​ເລື່ອງ​ລົງ​ໃນ​ເຈ້ຍ​, ຕ້ານ​ການ​ກະ​ຕຸ້ນ​ໃຫ້​ແກ້​ໄຂ​ຫຼື​ປັບ​ປຸງ​ຢ່າງ​ກວ້າງ​ຂວາງ​ຈົນ​ກ​່​ວາ​ຂັ້ນ​ຕອນ​ຕໍ່​ມາ​.

ເມື່ອສະບັບຮ່າງສຳເລັດແລ້ວ, ຂະບວນການທົບທວນຈະເລີ່ມຂຶ້ນ. ຂັ້ນ​ຕອນ​ນີ້​ກ່ຽວ​ຂ້ອງ​ກັບ​ການ​ທົບ​ທວນ​ຄືນ​ຮ່າງ​ກາຍ​ເພື່ອ​ປັບ​ປຸງ​ແລະ​ສະ​ເນຍ​ການ​ຂຽນ​. ການທົບທວນຄືນແມ່ນສ່ວນຫນຶ່ງທີ່ສໍາຄັນຂອງການຂຽນຈິນຕະນາການ, ຍ້ອນວ່າຮ່າງທໍາອິດແມ່ນບໍ່ຄ່ອຍສົມບູນແບບ. ນັກຂຽນອາດຈະຄົ້ນພົບຄວາມບໍ່ສອດຄ່ອງກັນໃນບົດເລື່ອງ, ຕົວລະຄອນທີ່ດ້ອຍພັດທະນາ ຫຼື ພາດໂອກາດທີ່ຈະສົ່ງຜົນກະທົບທາງອາລົມໃນລະຫວ່າງຂັ້ນຕອນນີ້.

ຄຳ​ຕິ​ຊົມ​ຈາກ​ຜູ້​ອື່ນ​ເປັນ​ສ່ວນ​ສຳຄັນ​ຂອງ​ຂະ​ບວນການ​ຂຽນ​ຈິນຕະນາການ. ນັກຂຽນມັກຈະແບ່ງປັນວຽກງານຂອງເຂົາເຈົ້າກັບເພື່ອນນັກຂຽນ, ບັນນາທິການ, ຫຼືຜູ້ອ່ານເພື່ອໃຫ້ໄດ້ທັດສະນະໃຫມ່ກ່ຽວກັບເລື່ອງຂອງເຂົາເຈົ້າ. ການວິພາກວິຈານທີ່ສ້າງສັນສາມາດຊ່ວຍລະບຸພື້ນທີ່ຂອງການປັບປຸງທີ່ນັກຂຽນອາດຈະເບິ່ງຂ້າມໄດ້ ເຊັ່ນ: ບັນຫາຈັງຫວະ, ການອະທິບາຍທີ່ບໍ່ຊັດເຈນ ຫຼື ການພັດທະນາຕົວລະຄອນທີ່ມີບັນຫາ.

ຫຼັງ​ຈາກ​ລວມ​ເອົາ​ຄໍາ​ຄຶດ​ຄໍາ​ເຫັນ​ແລະ​ການ​ແກ້​ໄຂ​ສຸດ​ທ້າຍ​, ນັກ​ຂຽນ​ກະ​ກຽມ​ວຽກ​ງານ​ສໍາ​ລັບ​ການ​ພິມ​ເຜີຍ​ແຜ່​ຫຼື​ການ​ປະ​ຕິ​ບັດ​. ນີ້ອາດຈະກ່ຽວຂ້ອງກັບການສົ່ງວຽກງານໃຫ້ວາລະສານວັນນະຄະດີ, ຕົວແທນ, ຜູ້ຈັດພິມ, ຫຼືແມ້ກະທັ້ງເວທີການພິມເຜີຍແຜ່ດ້ວຍຕົນເອງ. ສຳລັບນັກຂຽນບົດລະຄອນ ຫຼືນັກຂຽນບົດເລື່ອງ, ມັນອາດຈະກ່ຽວຂ້ອງກັບການສົ່ງຜົນງານໄປໃຫ້ໂຮງລະຄອນ ຫຼືບໍລິສັດຜະລິດ, ຫວັງວ່າຈະເຫັນບົດຂຽນທີ່ຈິນຕະນາການຂອງເຂົາເຈົ້າມີຊີວິດຢູ່ໃນເວທີ ຫຼືໜ້າຈໍ.

ຄວາມສຳພັນລະຫວ່າງການຂຽນແບບຈິນຕະນາການ ແລະຄວາມເປັນຈິງ

ເຖິງ​ແມ່ນ​ວ່າ​ການ​ຂຽນ​ຈິນຕະນາການ​ມັກ​ຈະ​ພົວພັນ​ກັບ​ໂລກ​ທີ່​ສົມ​ມຸດ​ຂຶ້ນ, ລັກສະນະ, ​ແລະ​ເຫດການ, ຄວາມ​ສຳພັນ​ຂອງ​ມັນ​ກັບ​ຄວາມ​ເປັນ​ຈິງ​ແມ່ນ​ສັບສົນ. ການຂຽນຈິນຕະນາການບໍ່ມີຢູ່ໃນຄວາມໂດດດ່ຽວຈາກໂລກທີ່ແທ້ຈິງ; ແທນທີ່ຈະ, ມັນດຶງດູດປະສົບການ, ອາລົມ, ແລະການສັງເກດຂອງທັງນັກຂຽນແລະຜູ້ອ່ານ. ແມ່ນແຕ່ເລື່ອງທີ່ມະຫັດສະຈັນທີ່ສຸດ, ໃນບາງທາງ, ເປັນການສະທ້ອນເຖິງປະສົບການຂອງມະນຸດ.

ໜຶ່ງ​ໃນ​ລັກສະນະ​ທີ່​ມີ​ພະລັງ​ທີ່​ສຸດ​ຂອງ​ການ​ຂຽນ​ຈິນຕະນາການ​ແມ່ນ​ຄວາມ​ສາມາດ​ຂອງ​ມັນ​ໃນ​ການ​ຈັບ​ເອົາ​ແລະ​ສະທ້ອນ​ເຖິງ​ອາລົມ​ຂອງ​ມະນຸດ​ຢ່າງ​ເຕັມທີ່. ບໍ່ວ່າຈະເປັນເລື່ອງທີ່ຕັ້ງຢູ່ໃນໂລກມະຫັດສະຈັນຫຼືຄວາມເປັນຈິງຂອງໂລກ, ອາລົມຂອງຕົວລະຄອນມັກຈະສະທ້ອນກັບຜູ້ອ່ານເພາະວ່າພວກເຂົາສະທ້ອນປະສົບການຂອງຕົນເອງ. ການຂຽນຈິນຕະນາການສາມາດຄົ້ນຫາຫົວຂໍ້ຂອງຄວາມຮັກ, ການສູນເສຍ, ຄວາມຢ້ານກົວ, ຄວາມສຸກ, ແລະຄວາມຫວັງໃນວິທີການທີ່ເຊື່ອມຕໍ່ເລິກກັບຊີວິດພາຍໃນຂອງຜູ້ອ່ານ.

ການ​ຂຽນ​ຈິນຕະນາການ​ມັກ​ເຂົ້າ​ຮ່ວມ​ກັບ​ຫົວ​ຂໍ້​ທາງ​ສັງຄົມ​ແລະ​ທາງ​ການ​ເມືອງ, ​ໂດຍ​ໃຊ້​ນິຍາຍ​ເປັນ​ທັດສະນະ​ເພື່ອ​ກວດກາ​ເບິ່ງ​ບັນຫາ​ໃນ​ໂລກ​ຕົວ​ຈິງ. ເຕັກນິກນີ້ອະນຸຍາດໃຫ້ນັກຂຽນສະແດງຄວາມຄິດເຫັນກ່ຽວກັບລະບົບການເມືອງ, ຄວາມບໍ່ຍຸຕິທໍາທາງສັງຄົມ, ຫຼືມາດຕະຖານວັດທະນະທໍາໂດຍບໍ່ມີການຖືກຈໍາກັດໂດຍຄວາມຄາດຫວັງຂອງເລື່ອງທີ່ບໍ່ແມ່ນເລື່ອງຈິງ. ຜ່ານການເລົ່າເລື່ອງຫຍໍ້ທໍ້, ການເສຍສະລະ ຫຼື dystopian, ການຂຽນແບບຈິນຕະນາການສາມາດທ້າທາຍຜູ້ອ່ານໃຫ້ຄິດວິຈານກ່ຽວກັບສັງຄົມຂອງຕົນເອງໄດ້.

ບາງ​ຮູບ​ແບບ​ຂອງ​ການ​ຂຽນ​ຈິນ​ຕະ​ນາ​ການ​ໂດຍ​ເຈດ​ຕະ​ນາ​ມົວ​ເສັ້ນ​ລະ​ຫວ່າງ fictionແລະ​ຄວາມ​ເປັນ​ຈິງ, ທ້າ​ທາຍ​ຜູ້​ອ່ານ​ທີ່​ຈະ​ຕັ້ງ​ຄໍາ​ຖາມ​ສິ່ງ​ທີ່​ເປັນ​ຈິງ​ແລະ​ສິ່ງ​ທີ່​ຈິນ​ຕະ​ນາ​ການ. ຕົວຢ່າງເຊັ່ນ: ວຽກງານຂອງຄວາມເປັນຈິງທີ່ມະຫັດສະຈັນ, ການລວມເອົາອົງປະກອບທີ່ມະຫັດສະຈັນເຂົ້າໄປໃນການຕັ້ງຄ່າຄວາມເປັນຈິງ, ການສ້າງໂລກທີ່ມະຫັດສະຈັນແລະໂລກຢູ່ຮ່ວມກັນຢ່າງບໍ່ຢຸດຢັ້ງ.

ຜົນກະທົບຂອງການຂຽນຈິນຕະນາການຕໍ່ກັບຜູ້ອ່ານ

ການ​ຂຽນ​ແບບ​ຈິນຕະນາການ​ມີ​ຜົນ​ກະທົບ​ຢ່າງ​ເລິກ​ເຊິ່ງຕໍ່​ຜູ້​ອ່ານ, ມີ​ອິດທິພົນ​ຕໍ່​ອາລົມ, ຄວາມ​ຄິດ, ​ແລະ ຄວາມ​ນຶກ​ຄິດ​ຂອງ​ໂລກ. ໂດຍຜ່ານການປະຕິບັດການອ່ານ, ບຸກຄົນໄດ້ຖືກຂົນສົ່ງເຂົ້າໄປໃນຈິດໃຈຂອງລັກສະນະ, ເຊື້ອເຊີນເພື່ອຄົ້ນຫາທັດສະນະໃຫມ່, ແລະຊຸກຍູ້ໃຫ້ຄິດວິຈານກ່ຽວກັບຕົນເອງແລະສັງຄົມຂອງເຂົາເຈົ້າ. ພະລັງການຫັນປ່ຽນຂອງການຂຽນແບບຈິນຕະນາການແມ່ນຢູ່ໃນຄວາມສາມາດໃນການສົ່ງເສີມຄວາມເຫັນອົກເຫັນໃຈ, ທ້າທາຍການສົມມຸດຕິຖານ, ແລະໃຫ້ຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ມະຫັດສະຈັນແລະການຄົ້ນພົບ.

ການ​ຂຽນ​ແບບ​ຈິນຕະນາການ​ໃຫ້​ຜູ້​ອ່ານ​ກ້າວ​ເຂົ້າ​ສູ່​ເກີບ​ຂອງ​ຕົວ​ລະຄອນ​ທີ່​ຊີວິດ ​ແລະ ປະສົບ​ການ​ອາດ​ຈະ​ແຕກ​ຕ່າງ​ຈາກ​ຕົວ​ເອງ​ຢ່າງ​ຫຼວງ​ຫຼາຍ. ໂດຍຜ່ານການ fiction, ຜູ້ອ່ານໄດ້ຮັບການເຂົ້າເຖິງຄວາມຄິດ, ຄວາມຮູ້ສຶກ, ແລະແຮງຈູງໃຈຂອງລັກສະນະ, ໃຫ້ເຂົາເຈົ້າພັດທະນາຄວາມເຂົ້າໃຈຂອງຄົນອື່ນ. ຂະບວນການກໍານົດຕົວຕົນນີ້ສາມາດສົ່ງເສີມການເຫັນອົກເຫັນໃຈ, ຍ້ອນວ່າຜູ້ອ່ານຮຽນຮູ້ທີ່ຈະເຫັນໂລກຈາກທັດສະນະທີ່ພວກເຂົາອາດຈະບໍ່ໄດ້ພົບຢ່າງອື່ນ.

ການຂຽນແບບຈິນຕະນາການມັກຈະທ້າທາຍຜູ້ອ່ານໃຫ້ພິຈາລະນາຄືນສົມມຸດຕິຖານກ່ຽວກັບໂລກ. ໂດຍການນໍາສະເຫນີຄວາມເປັນຈິງທາງເລືອກ, ສະຖານະການສົມມຸດຕິຖານ, ຫຼືສະບັບເກີນຂອງບັນຫາໃນຄວາມເປັນຈິງ, ນັກຂຽນຊຸກຍູ້ໃຫ້ຜູ້ອ່ານຕັ້ງຄໍາຖາມກ່ຽວກັບແນວຄິດທີ່ສົມມຸດຕິຖານຂອງເຂົາເຈົ້າກ່ຽວກັບສັງຄົມ, ການເມືອງ, ສົມບັດສິນທໍາ, ແລະທໍາມະຊາດຂອງມະນຸດ.

ຢ່າງ​ທີ່​ດີ​ທີ່​ສຸດ, ການ​ຂຽນ​ແບບ​ຈິນຕະນາການ​ມີ​ພະລັງ​ທີ່​ຈະ​ກະຕຸ້ນ​ໃຫ້​ເກີດ​ຄວາມ​ແປກ​ປະຫລາດ​ໃຈ ​ແລະ ການ​ຄົ້ນ​ພົບ​ຂອງ​ຜູ້​ອ່ານ. ໂດຍການຂົນສົ່ງພວກມັນໄປສູ່ໂລກໃໝ່, ແນະນຳພວກມັນໃຫ້ກັບສັດທີ່ມະຫັດສະຈັນ, ຫຼືການນຳສະເໜີສະຖານະການທີ່ເປັນໄປບໍ່ໄດ້, ນັກຂຽນໄດ້ຈູດຈິນຕະນາການຂອງຜູ້ອ່ານ ແລະສະເໜີຄວາມຮູ້ສຶກຫຼົບຫຼີກຈາກເລື່ອງທຳມະດາ.

ການຂຽນຈິນຕະນາການໃນການສຶກສາ

ການ​ຂຽນ​ຈິນຕະນາການ​ບໍ່​ພຽງ​ແຕ່​ແມ່ນ​ການ​ສະ​ແຫວ​ງຫາ​ດ້ານ​ສິລະ​ປະ​ເທົ່າ​ນັ້ນ ຫາກ​ຍັງ​ເປັນ​ພາກສ່ວນ​ທີ່​ສຳຄັນ​ຂອງ​ການ​ສຶກສາ. ຫຼັກສູດການຂຽນແບບສ້າງສັນ, ກອງປະຊຸມ, ແລະໂຄງການຊ່ວຍໃຫ້ນັກຮຽນພັດທະນາສຽງຂອງຕົນເອງ, ປັບປຸງທັກສະການສື່ສານຂອງເຂົາເຈົ້າ, ແລະຄົ້ນຫາພະລັງງານຂອງພາສາ. ການສອນການຂຽນແບບຈິນຕະນາການເສີມສ້າງຄວາມຄິດສ້າງສັນ, ການຄິດວິຈານ, ແລະສະຕິປັນຍາທາງດ້ານອາລົມ, ທັກສະທີ່ມີຄ່າທັງໃນດ້ານສ່ວນຕົວ ແລະ ດ້ານວິຊາຊີບ.

ການ​ຂຽນ​ນິທານ, ບົດ​ກະວີ, ຫຼື​ບົດ​ລະຄອນ​ທີ່​ມີ​ຈິນຕະນາການ​ຈະ​ຊຸກຍູ້​ໃຫ້​ນັກ​ສຶກສາ​ຄິດ​ຢ່າງ​ສ້າງສັນ ​ແລະ ​ເຂົ້າ​ຫາ​ບັນຫາ​ຈາກ​ມຸມ​ຕ່າງໆ. ມັນອະນຸຍາດໃຫ້ພວກເຂົາທົດລອງພາສາ, ໂຄງສ້າງ, ແລະແນວຄວາມຄິດ, ສ້າງຄວາມຫມັ້ນໃຈໃນຄວາມສາມາດໃນການສະແດງອອກ. ໂດຍການໃຫ້ສິດເສລີແກ່ນັກຮຽນໃນການປະດິດສ້າງໂລກ ແລະຕົວລະຄອນຂອງຕົນເອງ, ການຝຶກການຂຽນແບບຈິນຕະນາການຊ່ວຍໃຫ້ພວກເຂົາພັດທະນາຄວາມເປັນຕົ້ນສະບັບ ແລະນະວັດຕະກໍາ.

ການ​ຂຽນ​ແບບ​ຈິນຕະນາການ​ຮຽກ​ຮ້ອງ​ໃຫ້​ນັກ​ຮຽນ​ຄິດ​ຢ່າງ​ຖີ່​ຖ້ວນ​ກ່ຽວ​ກັບ​ໂຄງ​ສ້າງ​ການ​ເລົ່າ​ເລື່ອງ, ການ​ພັດ​ທະ​ນາ​ລັກ​ສະ​ນະ, ແລະ​ຄວາມ​ສອດ​ຄ່ອງ​ກັບ​ຫົວ​ຂໍ້. ໃນຂະນະທີ່ພວກເຂົາສ້າງເລື່ອງຂອງເຂົາເຈົ້າ, ນັກຮຽນຕ້ອງຕັດສິນໃຈກ່ຽວກັບຄວາມຄືບຫນ້າຂອງແຜນການ, ຈັງຫວະ, ແລະການແກ້ໄຂຂໍ້ຂັດແຍ່ງ, ເນັ້ນໃສ່ທັກສະການວິເຄາະແລະການຕັດສິນໃຈຂອງເຂົາເຈົ້າ. ຍິ່ງໄປກວ່ານັ້ນ, ການຕີຄວາມຈິນຕະນາການຂອງຜູ້ຂຽນອື່ນໆ ຊ່ວຍໃຫ້ນັກຮຽນພັດທະນາທັກສະການອ່ານ ແລະ ການຕີຄວາມໝາຍໄດ້.

ການ​ຂຽນ​ແບບ​ຈິນຕະນາການ​ເຮັດ​ໃຫ້​ນັກ​ສຶກສາ​ສາມາດ​ຄົ້ນ​ຫາ​ອາລົມ​ທີ່​ສັບສົນ, ທັງ​ຢູ່​ໃນ​ຕົວ​ເອງ​ແລະ​ຕົວ​ລະຄອນ​ຂອງ​ເຂົາ​ເຈົ້າ. ໂດຍການຂຽນກ່ຽວກັບສະຖານະການທີ່ຫຍຸ້ງຍາກ, ເຊັ່ນການສູນເສຍ, ຄວາມຮັກ, ຫຼືຄວາມຂັດແຍ້ງ, ນັກຮຽນພັດທະນາຄວາມເຂົ້າໃຈເລິກເຊິ່ງກ່ຽວກັບຄວາມຮູ້ສຶກຂອງຕົນເອງແລະຮຽນຮູ້ວິທີການສະແດງອອກໂດຍຜ່ານການຂຽນ. ຂະບວນການນີ້ຍັງສາມາດຊ່ວຍສ້າງຄວາມເຫັນອົກເຫັນໃຈ, ຍ້ອນວ່ານັກຮຽນຈິນຕະນາການປະສົບການທາງດ້ານອາລົມຂອງຄົນອື່ນ ແລະສຳຫຼວດເບິ່ງວ່າຕົວລະຄອນທີ່ແຕກຕ່າງກັນອາດມີປະຕິກິລິຍາຕໍ່ສະຖານະການດຽວກັນແນວໃດ.

ວິວັດທະນາການການຂຽນແບບຈິນຕະນາການ: ຈາກປະເພນີປາກເວົ້າໄປສູ່ການເລົ່າເລື່ອງທີ່ທັນສະໄຫມ

ການ​ຂຽນ​ແບບ​ຈິນຕະນາການ, ​ໃນ​ຂະນະ​ທີ່​ມັກ​ກ່ຽວ​ພັນ​ກັບ​ວັນນະຄະດີ​ຍຸກ​ສະ​ໄໝ​ໃໝ່, ມີ​ຮາກ​ຖານ​ປະຫວັດສາດ​ອັນ​ເລິກ​ຊຶ້ງ​ທີ່​ຍືດຍາວ​ກັບ​ຄືນ​ໄປ​ສູ່​ການ​ສະ​ແດງ​ອອກ​ຂອງ​ມະນຸດ. ການເລົ່າເລື່ອງແມ່ນມີອາຍຸເທົ່າກັບອາລະຍະທໍາຂອງມະນຸດ, ແລະວິວັດທະນາການຂອງການຂຽນແບບຈິນຕະນາການສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມຕ້ອງການ, ຄວາມເຊື່ອ, ແລະປະສົບການທີ່ມີການປ່ຽນແປງຂອງສັງຄົມຕະຫຼອດປະຫວັດສາດ. ຈາກປະເພນີປາກເປົ່າບູຮານຈົນເຖິງການເລົ່າເລື່ອງມັນຕິມີເດຍຮ່ວມສະໄໝ, ການຂຽນແບບຈິນຕະນາການໄດ້ມີການປ່ຽນແປງຫຼາຍຢ່າງ ໃນຂະນະທີ່ຍັງຄົງຮັກສາຈຸດປະສົງຫຼັກຂອງມັນໄວ້ຄື: ເພື່ອຄົ້ນຫາ ແລະສະແດງປະສົບການຂອງມະນຸດຜ່ານຄວາມຄິດສ້າງສັນ ແລະສິ່ງປະດິດ.

ຮູບ​ແບບ​ການ​ຂຽນ​ຈິນຕະນາການ​ໃນ​ຍຸກ​ທຳ​ອິດ​ບໍ່​ໄດ້​ຖືກ​ຂຽນ​ຂຶ້ນ​ມາ​ແຕ່​ດົນ​ນານ​ມາ​ແຕ່​ລຸ້ນ​ສູ່​ລຸ້ນ. ​ໃນ​ສັງຄົມ​ບູຮານ, ການ​ເລົ່າ​ເລື່ອງ​ທາງ​ປາກ​ເວົ້າ​ເປັນ​ວິທີ​ອະທິບາຍ​ປະກົດ​ການ​ທຳ​ມະ​ຊາດ, ສອນ​ບົດຮຽນ​ດ້ານ​ສິນລະທຳ, ຮັກສາ​ມໍລະດົກ​ວັດທະນະທຳ. ເລື່ອງເຫຼົ່ານີ້, ເຊິ່ງມັກຈະເອົາຮູບແບບຂອງນິທານ, ນິທານ, ແລະນິທານພື້ນເມືອງ, ອຸດົມສົມບູນດ້ວຍອົງປະກອບຈິນຕະນາການ. ພຣະເຈົ້າ, ວິລະຊົນ, ແລະຂອງຂ້ອຍສັດທີ່ມີລັກສະນະເປັນລັກສະນະນິທານເລົ່ານິທານເຫຼົ່ານີ້, ເຊິ່ງມັກຈະມີຄວາມໝາຍເປັນສັນຍາລັກ.

ດ້ວຍການປະດິດສ້າງລະບົບການຂຽນ, ເລື່ອງຈິນຕະນາການສາມາດຖືກບັນທຶກ ແລະແບ່ງປັນທົ່ວທຸກລຸ້ນ ແລະວັດທະນະທໍາໃນຮູບແບບທີ່ຖາວອນກວ່າ. ການມາເຖິງຂອງວັນນະຄະດີລາຍລັກອັກສອນໄດ້ອະນຸຍາດໃຫ້ສໍາລັບການຂະຫຍາຍແລະການຮັກສາການຂຽນຈິນຕະນາການໃນວິທີທີ່ປະເພນີປາກບໍ່ສາມາດເຮັດໄດ້. ອາລະຍະທຳບູຮານ ເຊັ່ນ: ອີຢິບ, ເກຼັກ, ໂຣມ, ແລະ ຈີນ ໄດ້ຜະລິດປຶ້ມນິຍາຍ, ບົດກະວີ, ແລະລະຄອນຕຸກກະຕາ, ເຊິ່ງມີອິດທິພົນຕໍ່ວັນນະຄະດີຕະຫຼອດປະຫວັດສາດ.

Renaissance ໄດ້​ເປັນ​ຈຸດ​ຫັນ​ປ່ຽນ​ທີ່​ສຳຄັນ​ໃນ​ປະ​ຫວັດ​ສາດ​ຂອງ​ການ​ຂຽນ​ຈິນຕະນາການ, ຍ້ອນ​ນັກ​ຂຽນ​ໄດ້​ເລີ່ມ​ສຸມ​ໃສ່​ຫຼາຍ​ກວ່າ​ກ່ຽວ​ກັບ​ປະສົບ​ການ​ຂອງ​ບຸກຄົນ, ຈິດຕະວິທະຍາ​ຂອງ​ມະນຸດ, ​ແລະ ການ​ຄົ້ນ​ຫາ​ຮູບ​ແບບ​ວັນນະຄະດີ​ໃໝ່. ໃນ​ໄລຍະ​ນີ້, ການ​ປະດິດ​ສ້າງ​ຂອງ​ໂຮງ​ພິມ​ໃນ​ກາງ​ສະຕະວັດ​ທີ 15 ​ໄດ້​ປະຕິວັດ​ການ​ເຜີຍ​ແຜ່​ວັນນະຄະດີ, ​ເຮັດ​ໃຫ້​ປຶ້ມ​ສາມາດ​ເຂົ້າ​ເຖິງ​ຜູ້​ຊົມ​ໄດ້​ຫຼາຍ​ຂຶ້ນ ​ແລະ ຊຸກຍູ້​ໃຫ້​ມີ​ແນວ​ຄິດ ​ແລະ ​ເລື່ອງ​ໃໝ່​ຂະຫຍາຍ​ອອກ​ໄປ.

ການ​ຮູ້​ຈັກ​ຂອງ​ສັດ​ຕະ​ວັດ​ທີ 17 ແລະ 18 ໄດ້​ເນັ້ນ​ຫນັກ​ໃສ່​ເຫດ​ຜົນ​, ວິ​ທະ​ຍາ​ສາດ​, ແລະ​ສົມ​ເຫດ​ສົມ​ຜົນ​, ເຮັດ​ໃຫ້​ການ​ຫຼຸດ​ລົງ​ຊົ່ວ​ຄາວ​ຂອງ​ຄວາມ​ນິ​ຍົມ​ຂອງ​ການ​ຂຽນ​ຈິນ​ຕະ​ນາ​ການ​ສູງ​. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ເຖິງແມ່ນວ່າໃນລະຫວ່າງໄລຍະເວລານີ້, ນັກຂຽນເຊັ່ນ Jonathan Swift ແລະ Voltaire ໄດ້ໃຊ້ satire ແລະ allegory ເພື່ອມີສ່ວນຮ່ວມກັບການຂຽນຈິນຕະນາການໃນຮູບແບບການວິພາກວິຈານທາງດ້ານສັງຄົມແລະທາງດ້ານການເມືອງ. ຕົວຢ່າງເຊັ່ນ Gulliver's Travels ແມ່ນການຕົບແຕ່ງທີ່ມະຫັດສະຈັນທີ່ໃຊ້ການຈິນຕະນາການ ແລະຕົວລະຄອນຕ່າງໆເພື່ອສະແດງຄວາມຄິດເຫັນກ່ຽວກັບຄວາມໂງ່ຈ້າຂອງມະນຸດ ແລະພູມສັນຖານທາງດ້ານການເມືອງຂອງສະວິດເຊີແລນ.

ສະຕະວັດ​ທີ 20 ໄດ້​ນຳ​ເອົາ​ການ​ເຄື່ອນ​ໄຫວ​ທາງ​ວັນນະຄະດີ​ໃໝ່​ທີ່​ຂະຫຍາຍ​ຄວາມ​ເປັນ​ໄປ​ໄດ້​ຂອງ​ການ​ຂຽນ​ຈິນຕະນາການ. ຍຸກສະໄໝໃໝ່, ເຊິ່ງປະກົດຂຶ້ນໃນຕົ້ນສະຕະວັດກ່ອນ, ມີລັກສະນະການພັກຜ່ອນທີ່ມີຮູບແບບດັ້ງເດີມ ແລະສຸມໃສ່ການທົດລອງ. ນັກຂຽນຍຸກສະໄໝເຊັ່ນ James Joyce, Virginia Woolf, ແລະ T.S. Eliot ພະຍາຍາມເກັບເອົາລັກສະນະທີ່ແຕກແຍກ, ວຸ່ນວາຍຂອງຊີວິດສະໄໝໃໝ່ຜ່ານເຕັກນິກການເລົ່າເລື່ອງທີ່ສ້າງສັນ ແລະສັບຊ້ອນ, ມັກຈະເປັນສັນຍາລັກ, ພາສາ.

ອະນາຄົດຂອງການຂຽນແບບຈິນຕະນາການ

VR ແລະ AR ມີທ່າແຮງທີ່ຈະປະຕິວັດການຂຽນຈິນຕະນາການໂດຍການສ້າງປະສົບການການເລົ່າເລື່ອງທີ່ເລິກເຊິ່ງ. ໃນ VR, ຜູ້ອ່ານສາມາດເຂົ້າໄປໃນໂລກຂອງເລື່ອງ, ພົວພັນກັບຕົວລະຄອນແລະຄົ້ນຫາສະພາບແວດລ້ອມໃນວິທີທີ່ຂໍ້ຄວາມທີ່ຂຽນແບບດັ້ງເດີມບໍ່ສາມາດສະຫນອງໄດ້. ນັກຂຽນຈະຕ້ອງປັບຝີມືຂອງເຂົາເຈົ້າໃຫ້ເຂົ້າກັບສື່ໃໝ່ນີ້, ໂດຍຄິດບໍ່ພຽງແຕ່ໃນແງ່ຂອງຄຳສັບໃນໜ້າໃດໜຶ່ງເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ໃນແງ່ຂອງສາຍຕາ, ການຟັງ ແລະ ອົງປະກອບການໂຕ້ຕອບ.

AI ຍັງ​ເລີ່ມ​ມີ​ບົດບາດ​ໃນ​ການ​ສ້າງ​ການ​ຂຽນ​ຈິນຕະນາການ. ໃນຂະນະທີ່ເລື່ອງທີ່ສ້າງໂດຍ AI ຍັງຢູ່ໃນໄວເດັກ, ຄວາມກ້າວຫນ້າໃນການຮຽນຮູ້ເຄື່ອງຈັກແລະການປຸງແຕ່ງພາສາທໍາມະຊາດໃນທີ່ສຸດສາມາດເຮັດໃຫ້ AI ຊ່ວຍເຫຼືອນັກຂຽນໃນການສ້າງແນວຄວາມຄິດໃຫມ່, ໂຄງສ້າງການບັນຍາຍ, ແລະແມ້ກະທັ້ງການສ້າງເລື່ອງທັງຫມົດ. ອັນນີ້ເຮັດໃຫ້ເກີດຄຳຖາມທີ່ໜ້າສົນໃຈກ່ຽວກັບບົດບາດຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງມະນຸດໃນການເລົ່າເລື່ອງ ແລະທ່າແຮງໃນການຮ່ວມມືລະຫວ່າງມະນຸດກັບເຄື່ອງຈັກ.

ອະນາຄົດ​ຂອງ​ການ​ຂຽນ​ຈິນຕະນາການ​ຍັງ​ຈະ​ຖືກ​ສ້າງ​ຂຶ້ນ​ໂດຍ​ການ​ໂລກາ​ພິວັດ​ແລະ​ຄວາມ​ຫຼາກ​ຫຼາຍ​ຂອງ​ສຽງ​ທີ່​ເພີ່ມ​ຂຶ້ນ​ໃນ​ໂລກ​ວັນນະຄະດີ. ຍ້ອນວ່ານັກຂຽນຈາກພື້ນຖານທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນໄດ້ຮັບການເບິ່ງເຫັນຫຼາຍຂຶ້ນ, ການຂຽນແບບຈິນຕະນາການຈະສືບຕໍ່ຄົ້ນຫາທັດສະນະໃຫມ່, ຫົວຂໍ້, ແລະປະເພນີວັດທະນະທໍາ. ການຂະຫຍາຍສຽງນີ້ຈະຊ່ວຍເສີມສ້າງໂລກແຫ່ງການຂຽນຈິນຕະນາການ, ນຳເອົາປະສົບການທີ່ກວ້າງຂວາງ, ທັດສະນະຂອງໂລກ ແລະ ເຕັກນິກການເລົ່າເລື່ອງມາສູ່ລະດັບແຖວໜ້າ.

ບົດສະຫຼຸບ

ການ​ຂຽນ​ແບບ​ຈິນຕະນາການ​ແມ່ນ​ຂົງ​ເຂດ​ທີ່​ກວ້າງ​ຂວາງ​ແລະ​ມີ​ການ​ພັດທະນາ​ຕະຫຼອດ​ໄປ ຊຶ່ງ​ເປັນ​ພາກສ່ວນ​ສຳຄັນ​ຂອງ​ວັດທະນະ​ທຳ ​ແລະ ການ​ສະແດງອອກ​ຂອງ​ມະນຸດ​ມາ​ເປັນ​ເວລາ​ຫຼາຍ​ພັນ​ປີ. ຈາກປະເພນີປາກເປົ່າບູຮານຈົນເຖິງເທັກໂນໂລຍີທີ່ທັນສະໄໝຂອງສະຕະວັດທີ 21, ການຂຽນແບບຈິນຕະນາການໄດ້ດັດແປງ ແລະ ປ່ຽນແປງ, ເຮັດໃຫ້ນັກຂຽນສາມາດສຳຫຼວດຄວາມເລິກຂອງປະສົບການຂອງມະນຸດດ້ວຍວິທີໃໝ່ ແລະ ນະວັດຕະກໍາ.

ໃນຫົວໃຈຂອງມັນ, ການຂຽນແບບຈິນຕະນາການແມ່ນຫຼາຍກວ່າການເລົ່າເລື່ອງງ່າຍໆ—ມັນກ່ຽວກັບການປົດລ໋ອກພະລັງຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນ, ການສຳຫຼວດໂລກໃໝ່ໆ ແລະ ສະເໜີໃຫ້ຜູ້ອ່ານມີໂອກາດເບິ່ງໂລກຜ່ານຕາສົດໆ. ບໍ່ວ່າຈະຜ່ານເລື່ອງນິຍາຍ, ບົດກະວີ, ລະຄອນ, ຫຼືຮູບແບບດິຈິຕອລໃໝ່, ການຂຽນແບບຈິນຕະນາການຍັງສືບຕໍ່ຍູ້ຂອບເຂດຂອງສິ່ງທີ່ເປັນໄປໄດ້, ສະເໜີຄວາມເປັນໄປໄດ້ທີ່ບໍ່ສິ້ນສຸດສຳລັບການສະແດງອອກ, ການສະທ້ອນ ແລະການປ່ຽນແປງ.

ດັ່ງ​ທີ່​ພວກ​ເຮົາ​ເບິ່ງ​ໄປ​ໃນ​ອະ​ນາ​ຄົດ, ຄວາມ​ສໍາ​ຄັນ​ຂອງ​ການ​ຂຽນ​ຈິນ​ຕະ​ນາ​ການ​ຈະ​ເພີ່ມ​ຂຶ້ນ​ເທົ່າ​ນັ້ນ. ໃນໂລກທີ່ນັບມື້ນັບສັບສົນ, ມີການເຊື່ອມໂຍງກັນ, ແລະບໍ່ສາມາດຄາດເດົາໄດ້, ການຂຽນແບບຈິນຕະນາການໄດ້ສະຫນອງພື້ນທີ່ບ່ອນທີ່ຜູ້ອ່ານແລະນັກຂຽນສາມາດຄົ້ນຫາແນວຄວາມຄິດໃຫມ່, ຖາມຄໍາຖາມທີ່ຫຍຸ້ງຍາກ, ແລະມີສ່ວນຮ່ວມກັບໂລກໃນທາງທີ່ມີຄວາມຫມາຍແລະການປ່ຽນແປງ. ໄດ້ອະນາຄົດຂອງການຂຽນຈິນຕະນາການແມ່ນສົດໃສ, ແລະທ່າແຮງຂອງມັນໄດ້ຖືກຈໍາກັດພຽງແຕ່ໂດຍຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງຜູ້ທີ່ເລືອກທີ່ຈະເລີ່ມຕົ້ນການເດີນທາງຂອງການເລົ່າເລື່ອງ.